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#Sundance2024#今年Sundance短片大奖作品,能脱颖而出大概还是因为技巧上的成熟,而非故事/表达真的有所突破。点出的是class stratification导致的分歧,没有明确点出的却是观感上更明显的racial suspense。观众如同豪宅中的摄像头一般也在跟随、审视发生的一切,并同时形成自己的猜测/判断。无法定论价值的画作为情节推动确实老套,然而有的人愿意利益放弃带有情感价值的单车,有的人只保留画框以维护尊严,作为短片收的恰当好处也并不是易事。 |
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结构精巧。既定偏见造成的紧张感,然而无事发生,两个阶级的冲突在内部被压了下去,而其中一方淡淡的虚伪是确凿的 |
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倾向于是假画,黑人父子的一出戏? |
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女主这样的,出门买包烟都能在小店那磨蹭三小时。 |
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三星半。阶层、种族设定明显利用观众的惯性思维,艺术作品是杰作或赝品成了一个特别问题 |
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#MISFF01#音乐一直很有节奏感,白人和黑人充满着对立冲突,设定了几处小悬疑,故事也很抓人~还在想父亲会不会在车上说那副画有个别的什么反转,结果一辆特斯拉经过,是陌生人还是赶着去鉴定画的白人?车开进隧道里渐渐暗了下来,充满余味。今天这组里最喜欢的一部。 |
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既不风格化也不现实,全片只有一惊一乍和各种迷之微笑 |
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一种请君入瓮、对号入座的讽刺。 |
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#Sundance2024# |
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大家都少拍点这种社会评论好吗 |
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鉴定为《寄生虫》看多了。张力全靠刻板印象,后半程悬念不足只好全靠配乐推。 |
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[SundanceFF 2025]@FS
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关于阶级的小品。姑且算得上礼貌的相处在一幅真假莫辨的画作面前突然变成尖锐的对立。穷人的窥伺,富人的腹诽。结尾空空的画框与车窗形成了新的画框放下了一辆疾驰的Tesla。 |
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#Sundance2024# 收廢品的過程中對一幅不知真假的畫作產生博弈,拿了首獎但意思不大 |
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关于阶级凝视的小品,向下的恐惧,向上的无力。结构工整后劲不足。画框用得很取巧。前半段父亲对豪宅的仔细观察、对豪宅夫妇特斯拉的窥觊、移民儿子和豪宅家小孩的独处,让人带入豪宅夫妇视角,一种操纵感极强的误导,最后矛盾爆发,视角再极其“正确”地转回移民——用向下的凝视诱发恐惧,用向上的凝视引发无力/同情/共鸣。画框的应用,让议题进化到spectatorship/viewership,实际上超越了阶级叙事的维度,最终封装好这部面向世界最左电影节的masterpiece。 |
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哈哈哈全程玩弄刻板印象,尤其是掏出小刀那儿,快成喜剧片了 |
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#ICA Sundance Shorts# 结尾的画框镜头、空间/凝视、音乐误导、语言变换,处处都有巧思且围绕主题运转,很有诚意的一部低成本短片作品。 |
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挺喜欢这种情节剧 |
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音乐非常好,悬疑氛围营造的不错。 |
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淡淡有节奏的音乐营造了一种紧张的氛围,点睛,一开始以为会是犯罪走向,没想到…最后特斯拉出现在画框里很有意思 |
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20.06 |
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好几组尖锐的议题,冲突是真实的但是否也有些取巧。劲儿是在的,车子开入隧道光影变化配乐陡转,一直到最后一帧都没泄力。 |
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心绪在紧张气氛中被拧紧,但却最终泄气。种族、阶级的刻板印象,主创明显有自己的创作倾向,但作为短片节奏和情绪把握还是挺好。 |
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用回收电视的简单引子,便将观众引入了挂满艺术品的白人中产豪宅,导演并未让戏剧冲突过早爆发,而是用精炼的镜头记录了回收废旧物品的寻常过程,巧妙铺垫阶层共处的表面和谐。角色们踏入屋宅内部、目光触及那些被夫妇视为寻常物的艺术品时,才开始无声蔓延。利奥与戴安娜夫妇持有的,是物质优渥带来的、不自觉的傲慢与不信任;而废品经销商萨利芬、希森父子所拥有的,则是一种沉静而深邃的对等价值。精彩之处在于故事并没有走向激烈对抗,而是通过大量耐人寻味的沉默、眼神的交锋与物品的凝视,完成了一场关于何为“杰作”的权力反转。其实真正的“杰作”也并非墙上的艺术品,而是创作者以手术刀的精准,剖开了现代社会中阶级心理那层隐秘而脆弱的薄膜。★★★ |
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开头寄生虫,结尾emmm… |
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sffa#05 3.5 |
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作为短片完成度很高。 |
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最后没有拿出一打油画,是不够圆满的结局 |
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笑鼠了这片好尬。多语言的设置强调了阶层和经历。 |
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2.3 |
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華堅馮力士自译丨JP-307 |
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厉害啊,简直堪称是套着惊悚片壳的阶级差异与社会性种族歧视的故事。声音叙事做得实在太妙了,几乎为短片的惊悚气氛增加了七成的力。黑人回收旧货父子的戏份里,儿子最后车上瞥父亲那一眼,是怨恨过去父亲相比其他人,无法为自己创造好的生活条件,还是刚刚,他又再一次错失命运之手翻盘人生的机会呢... |
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氛围主要靠音乐。还是挺精巧的。 |
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太明显了 声音设计也是 |
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【B】主题因为已经提前交代了阶级+种族对立的经典叙事,不由得使观众带着大量前印象信息进入语境,因而观看时更重视在这一叙事路径上有什么新的延伸,然而并没有看到。整体观感会发现其实是部偏重视听的短片,建筑的结构,空间的借位,《主谋》那样奇怪的音阶跳动。因此没有反转,这反而是一种加分项,简洁的影像符合它给人的基调印象,而不是需要浮夸的戏剧性。 |
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导演平常有跟人正常交往过吗,懂人与人的正常社交吗 |
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#Sundance2024# 5.5/10 class stratification. |
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通过音乐制造若隐若现的悬念。透过简单的垃圾回收事件,折射出阶级议题以及穷人的困境。仅存的画框即使反抗也是无奈。 |
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引导的非常成功 |
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有亮点(太硬太刻板了吧) |
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寄生虫这种题材都是这种海报,声音加了很多layer |
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3.0 | WEB-DL | Short |
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抱一丝,现在容错率变高了,这种力度的批判相当于隔空搔痒 |
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0113 |
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成熟的商业类短片 |
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直白,很稳 |
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还挺喜欢 |
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此地无银三百两。 |
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刻板印象的反向操作,观众在剧情一次次反转后也会随之反思原来的立场,但与此同时主题与寄生虫比就显得很平庸了 |
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1.结构完整,起承流畅。底层黑人父子&中产白人夫妻。旧物回收与收购疑似名画两大事件,阶级矛盾与讽刺意味拉满在这一个小片中。(富人为了买下疑似的名画可以立刻牺牲儿子视若珍宝的礼物,穷人拆下了画框以守卫自己的尊严)。画究竟是否是名画真迹、这一切是否是黑人父子所为,都已被留白,因为不重要。
2.豪宅、情绪价值自行车、小刀。视听有点鲁本的感觉,固定、渐推,不安且重复的鼓乐。 |